1. ¿Qué fue lo primero que te hizo decir: "quiero estudiar Bellas Artes"? ¿Hubo algún clic o momento clave?

Mis padres estudiaron Bellas Artes y yo siempre me negué a hacerlo porque pensaba que solo iba a tener la posibilidad de ser profesora. Justo el día que tenía que entregar la solicitud de carrera cambié de idea y pensé que tenía que tirar por ahí porque encontraría otras salidas que encajaran más conmigo.

2. Si pudieras viajar en el tiempo y darle un solo consejo a la Elena que estaba empezando la carrera en Salamanca, ¿qué le dirías?

En realidad el consejo me lo dio uno de los modelos que posaban en las clases de dibujo y pintura uno de los primeros días: ‘disfruta de esto porque va a pasar muy rápido’. Así fue y creo que así lo hice.

3. Tus ilustraciones de balcones tienen algo muy magnético. ¿De dónde te viene esa obsesión por capturar los detalles cotidianos y la vida de barrio?

Cuando vine a vivir a Madrid, los balcones de la ciudad me parecieron preciosos y muy dibujables, pero tengo decenas de fotos de cosas que me encuentro y que algún día convertiré en dibujos. Me inspira mucho lo que siempre ha estado ahí: las calles, las casas, las ventanas, los rincones… y también la gente que habita esos lugares. Lo cotidiano es universal y siempre funciona porque todas nos sentimos identificadas con ello de alguna manera.

4. Sabemos que trabajas con ambas, pero ¿tienes alguna preferencia entre la ilustración digital y la analógica? Cuéntanos un poco más.

Creo que siempre elegiré lo analógico por encima de lo digital, no quiero perderlo nunca. A veces me sorprendo pensando ‘cmd+Z’ cuando me equivoco dibujando en papel. Es entonces cuando me hago la promesa de que debo dibujar más alejada del ordenador.

5. ¿Has tenido algún bloqueo creativo? ¿Tienes algún método para afrontarlo o cosas y actividades que despierten tu creatividad al máximo?

Claro que tengo bloqueos y hay que transitarlos, como el aburrimiento. Siempre tengo una libreta pequeña en la que apunto todo lo que se me ocurre (nuevas ideas de ilustraciones, proyectos, frases…). Revisar esas libretas y encontrar una idea que tuve hace tiempo y que me apetece llevarla a cabo es algo que hago a menudo para desbloquearme. También me sirve mucho pasear observando a la gente y los lugares o darme una vuelta por mis guardados de instagram, pinterest o youtube.

6. La música suele ser el hilo invisible de los procesos creativos. Si ahora mismo pulsáramos el play de tu playlist, ¿con qué nos sorprenderías?

Este verano he descubierto a Nu Genea y me parecen muy guays sobre todo para escucharles en esta época.

7. Eres de las que al final del día enciende el televisor para intentar desconectar un poco. ¿Alguna serie o película que te gustaría recomendar?

Soy bastante cinéfila pero de lo último que estoy viendo son algunos capítulos de ‘Historias para no dormir’ (Chicho Ibáñez Serrador, 1966). Están en RTVE Play y os recomiendo mucho ‘El cumpleaños’, es una genialidad.

8. Nos encanta saber qué inspira a nuestros artistas. ¿Nos confiesas al menos tres de tus referentes?

Tengo muchos, pero quienes se me han venido a la cabeza ahora son:

• Amaia Arrazola:he seguido sus pasos desde que mostraba su trabajo en posts de blogspot (por ejemplo, ‘Amaia was here’) y siempre ha sido una genia: creativa, sorprendente, curiosa, motivadora y reinventándose en cada proyecto pero manteniéndose fiel a su personalidad. Hace pocos meses falleció y fue un palo y una pérdida enorme.

• Pilarín Bayés: a sus 85 años sigue dibujando y viviendo la vida alegremente. Si no la conocéis, pasad por su instagram porque es la mejor.

• Paco Graco: es un colectivo que trabaja en Madrid pero que ha contagiado a muchos otros a generar proyectos parecidos en todo el país. Defienden y protegen el patrimonio común, rescatando rótulos y otros elementos que forman parte de nuestra identidad cultural colectiva.

9. En Bloom Hunter recibimos a muchos artistas que están empezando. ¿Qué consejo les darías o qué te habría gustado saber al inicio de tu carrera?

Haz proyectos personales siempre que puedas. Júntate con gente y crea de manera colectiva, es lo más bonito que hay.

10. Rosa Álamo nos dejó una pregunta para ti: Si tuvieras que elegir una sola de tus obras, ¿cuál dirías que es la que más te representa o de la que más orgullosa te sientes y por qué?

En este momento elijo ‘Llaveros por la vivienda’, el cual he hecho con mi amigo Pepe Aragón desde nuestro colectivo de diseño ‘Lo Mismo’. Es un proyecto que combina ilustración, diseño, producción y tiene una parte reivindicativa y social con la que me identifico mucho. Entre otros sitios, los puedes encontrar en Bloom Hunter :)